3. Orientaciones de política y estrategias de acción

Fortalecer la agrupación o asociación de agentes del campo musical relacionados con eslabones específicos de la cadena de agregación de valor de la música para que desarrollen la capacidad de alcance de objetivos de desarrollo musical en un marco de autonomía, con perspectiva de sustentabilidad política, organizativa y económica.

1. Los agentes del campo musical agrupados, asociados o trabajando en red han desarrollado alianzas y han estructurado redes de apoyo que les permiten gestionar y resolver situaciones problemáticas de sus asociados.

2. Los agentes del campo musical agrupados, asociados o trabajando en red, desarrollan conexiones significativas y adoptan innovaciones -en situaciones cambiantes- respondiendo a los intereses de sus asociados y a las características de la dinámica musical de sus contextos.

3. Los agentes del campo musical agrupados, asociados o trabajando en red han asumido posturas políticas, económicas y administrativas, teniendo en cuenta posicionamientos jurídicos, sociales y personales que les permite proyección y liderazgo en sus contextos de acción.

1. Asociaciones integradas por agentes del campo musical (por eslabón de la cadena o que integren varios eslabones).

2. Agremiaciones de agentes del sector musical.

3. Redes de trabajo colaborativo integradas por agentes del campo musical (por eslabón de la cadena o que integren varios eslabones).

4. Instancias o espacios de participación integradas por agentes públicos, privados, sectoriales y comunitarios.

1. Generación de confianza: Se desarrollan estrategias que permiten a los agentes participantes del proceso, conocer sus intereses y sus capacidades; se identifican liderazgos y se plantea el propósito u objetivo que los agentes quieren alcanzar. Así mismo, se realiza un reconocimiento del territorio, identificando potenciales u oportunidades que se puedan aprovechar para el logro del objetivo planteado. Finalmente, se elabora un primer esbozo de la estructura del modelo de asociatividad. Esta etapa se desarrolla en un tiempo de cuatro (4) meses y se concreta en una jornada de trabajo de tres días, a través del taller para la identificación de factores de innovación organizacional.

2. Orientación: Los agentes involucrados en el proceso definen una ruta de acción que permitirá alcanzar los propósitos y objetivos planteados. Esto implica que se definan claramente los bienes y servicios generados y los procesos de producción; que se identifique la cadena de agregación de valor y los agentes que hacen parte de la misma; que se identifiquen las articulaciones necesarias —con otros agentes y con instituciones públicas y privadas—. Por otro lado se determina qué potencialidades u oportunidades del territorio se pueden aprovechar para mejorar el proceso de agregación de valor; se identifican demandas, se hace un análisis de políticas y tendencias del mercado favorables; y se identifican estrategias para posicionar en el mercado y garantizar la circulación de los bienes y servicios musicales generados por la asociación. Estos resultados se muestran en un modelo lógico que permita a los agentes participantes comprender el proceso y ubicar su rol en el desarrollo del mismo. De otro lado, la elaboración del modelo permite que expliquen claramente a posibles financiadores por qué es razonable apoyar el proceso de asociatividad. Esa etapa se puede desarrollar en un tiempo de dos meses, realizando trabajo intensivo a través de la aplicación de herramientas de planificación estratégica.

3. Estructuración de sujeto político: Fortalecimiento de la capacidad de los agentes involucrados para incidir en dinámicas y procesos de agendamiento y definición de políticas del campo musical en ámbitos locales, regionales y nacionales. Se desarrolla, tanto a través del ejercicio práctico de liderazgo, de toma de responsabilidades y de interacción con la comunidad de agentes, como de procesos formativos en diversas temáticas relacionadas con la economía solidaria, estrategias organizativas, legislación cultural, estrategias de participación, entre otras. Esta etapa es central dentro del modelo y debe desarrollarse de manera continua.

4. Socialización: Se ejecutan los contenidos del modelo lógico elaborado en la etapa de orientación y se desarrolla el proceso productivo o de agregación de valor. Se requiere que los agentes hayan accedido a capital semilla o capital riesgo. Se precisa de un fuerte acompañamiento institucional. Durante esta etapa deben realizarse articulaciones y alianzas estratégicas con agentes del campo musical y/o de otros campos que puedan fortalecer condiciones para la agremiación y/o asociatividad. Se espera que se realice en un tiempo entre uno y tres años.

5. Monitoreo y evaluación: Se realiza seguimiento al cumplimiento de actividades y a la obtención de los productos planteados en el modelo lógico. Es en este momento cuando se confronta la pertinencia del modelo de asociatividad frente a los objetivos comunes planteados por los agentes involucrados. El monitoreo se realiza durante la etapa de socialización, mientras que la evaluación se plantea como un ejercicio que se desarrolla al final del tiempo de ejecución, implicando la participación activa de todos los agentes involucrados.

Integrar procesos e infraestructuras de producción y desarrollo de proyectos musicales independientes como plataforma para el fortalecimiento de la cadena productiva de la música.

1. Los procesos formativos se comportan como una función que tiene efectos en la expansión y desarrollo de la creación musical y en la generación de valor.

2. Se han identificado y fortalecido roles y funciones específicas que hacen posible la agregación de valor a la producción y desarrollo de las creaciones musicales.

3. Las producciones musicales se gestionan estratégicamente haciendo uso de medios, servicios y herramientas que les permiten conectarse con sus públicos o nichos de mercado.

4. Se han definido estrategias para que las producciones musicales circulen en ámbitos territoriales desde una perspectiva de creación y desarrollo de audiencias, generando impactos relacionados con la activación y cualificación de roles, espacios, medios, producción de contenidos, servicios y herramientas.

1. Programas de formación que permitan el desempeño de roles especializados en cada uno de los eslabones de la cadena productiva de la música.

2. Herramientas a disposición de músicos, creadores, productores, managers, entre otros actores de la cadena de valor de la música.

3. Espacios físicos o virtuales que permitan la interacción, comunicación y negociación entre los diferentes actores que componen la cadena productiva de la música.

4. Programas con financiamiento público-privado orientados al incentivo de la circulación de proyectos musicales y al desarrollo de audiencias.

1. Identificación y diagnóstico que permita conocer agentes del campo musical, proyectos musicales, medios y condiciones de producción.

2. Realizar análisis de la cadena productiva de la música en el territorio, generando acciones que ayuden a resolver nudos problemáticos de sus agentes, eslabones y procesos.

3. Desarrollar programas formativos, de carácter permanente, orientados a la cualificación de roles que fortalezcan la cadena de valor de la música en el contexto.

4. Difundir, de manera focalizada, información y herramientas pertinentes para que los músicos desarrollen estrategias efectivas de relacionamiento con el mercado, espacios de circulación y públicos.

5. Estructurar una plataforma con la capacidad de articulación entre agentes productores, agentes relacionados, medios de producción, instituciones de soporte, demandantes de servicios y públicos o audiencias.

6. Programar circuitos locales, departamentales o regionales que permitan a las audiencias el contacto con proyectos musicales diversos y de calidad.